Lieu
Tormek Exhibition Space, Skogstorpsvägen 3A, 711 34 Lindesberg, Suède
Itinéraire
Exposition artistique Tormek 2026 : Behind the Edge
Derrière le tranchant – le talent, l’outil et un résultat exceptionnel
Behind the Edge est une exposition qui montre ce qui devient possible lorsque l’excellence du savoir-faire et de l’expression artistique rencontre des outils de classe mondiale offrant le plus haut niveau de tranchant.
L’exposition met en lumière le résultat : les œuvres façonnées derrière le tranchant, à mesure que l’outil enlève de la matière brute. Elle nous invite également à découvrir la personne derrière le tranchant, l’artiste talentueux qui manie l’outil qu’il a choisi. Au fil du parcours, nous découvrons aussi l’outil derrière le tranchant et les marques qui le fabriquent, rendant ainsi possible la création d’œuvres remarquables.
Dans Behind the Edge, les visiteurs sont invités à explorer le processus, le savoir-faire et les choix qui interviennent dans la création d’œuvres physiques réalisées dans des matériaux allant du bois au métal, en passant par la pierre et bien d’autres.
Informations pratiques
Horaires d’ouverture
29 mai :
Jour d’ouverture, de 12 h à 16 h
Juin :
Jeudi de 12 h à 16 h (fermé le 18 juin)
Du 7 juillet au 7 août :
Du mardi au vendredi de 11 h à 16 h
Du 13 août au 25 septembre :
Jeudi et vendredi de 12 h à 16 h
Entrée
Entrée gratuite. Ouvert au public pendant les horaires d’ouverture habituels.
Presse
Les contacts presse peuvent nous écrire à l’adresse media@tormek.se.
Les expositions artistiques annuelles de Tormek
Les expositions artistiques annuelles de Tormek sont une série d’expositions organisées depuis 2023 à notre siège de Lindesberg, en Suède. Elles réunissent des artistes, des artisans, des fabricants d’outils et des visiteurs du monde entier pour découvrir ce qu’il devient possible de créer lorsque des outils au tranchant précis sont entre de bonnes mains.
Behind the Edge s’inscrit naturellement dans la continuité des précédentes expositions de Tormek, Sharp Makers (2023 et 2024) et In Between Trees (2025), en élargissant la réflexion autour des matériaux, des formes et de la création. Elle ajoute également une nouvelle dimension en mettant en lumière les outils bien affûtés qui rendent possible la création d’œuvres remarquables.
Les talents, les outils et les résultats exceptionnels
Visite guidée en vidéo
Regardez cette visite guidée de l’exposition.
Artistes participants
1. Malmstens, Université de Linköping
Malmstens Linköpings universitet représente à la fois les créateurs et la tradition d’enseignement à l’origine de ces œuvres. La collection exposée se compose de 26 tabourets réalisés dans le cadre d’un cours consacré à leur conception et à leur fabrication, associant ébénisterie fine et savoir-faire en tapisserie d’ameublement. Chaque pièce reflète l’interprétation personnelle de la forme, de la construction et des matériaux par des étudiants des programmes d’ébénisterie et de tapisserie d’ameublement. Au fil des générations d’enseignement des métiers d’art, Malmstens est devenue l’une des écoles les plus respectées de Suède dans le domaine de la fabrication et du design de mobilier, où le savoir-faire traditionnel constitue le fondement de la création contemporaine.
Non disponible à la vente.
2. Annika Petersson
Annika Petersson, d’Inscriptorum, est une graveuse de lettres sur pierre et restauratrice de pierre suédoise, spécialisée dans les inscriptions traditionnelles sculptées à la main. Son œuvre, Giant Sundial Gnomon, associe taille de pierre et géométrie de précision pour créer un cadran solaire fonctionnel inspiré des savoir-faire anciens. Elle travaille avec des outils de R.H. & G. Travis and Son, fabricant historique de Sheffield qui produit à la main des outils à tranchant destinés aux tailleurs de pierre professionnels et aux artisans, selon les méthodes traditionnelles britanniques de fabrication d’outils.
Prix : 85 000 SEK
Présenté par : Stone Working Tools
3. Hans-Peter Rauber
Hans-Peter Rauber est un archetier suédois, l’un des deux seuls en Suède à posséder un certificat de compagnon. Son œuvre, un archet de violon fabriqué à la main en bois du Brésil, ébène, nacre, argent et bois d’élan, témoigne de la précision et de la maîtrise qu’exige la fabrication traditionnelle des archets. Il travaille avec des outils de Hans Karlsson Tools, l’atelier familial de Motala qui fabrique à la main des outils forgés pour la sculpture et le travail du bois depuis les années 1980.
Prix : 30 000 SEK
Présenté par : H. Karlsson Klensmide
4. Urban Brötegård
Urban Brötegård est un artisan du bois suédois qui a quitté le travail de bureau pour se consacrer à plein temps au slöjd, créant un « artisanat moderne ancré dans la tradition » à l’aide d’outils à main tels que le couteau et la hache. Son œuvre Julträd (Arbre de Noël) réinterprète une ancienne tradition de Noël du monde rural, avec des formes sculptées destinées à accueillir des pommes, des oiseaux et des bougies. Il travaille avec des outils de S. Djärv Hantverk, une entreprise familiale suédoise qui forge depuis 1989 des outils à main de haute qualité en petites séries.
Prix avec pommes : 15 450 SEK
Prix sans pommes : 11 950 SEK
Présenté par : S. Djärv Hantverk
5. Kim McIntyre
Kim McIntyre est une artisane du meuble et artiste américaine dont le travail est influencé à la fois par son expérience de guide en milieu sauvage et par plusieurs décennies de travail du bois. Son œuvre The Seven Spoons Collection explore des formes sculptées à la main dans du bois vert, en laissant visibles les traces des outils qui mettent en valeur le processus de création. Elle travaille avec des outils de Woodcraft, fournisseur américain historique spécialisé dans le travail du bois, qui accompagne les artisans depuis près d’un siècle avec des outils de haute qualité et son expertise en matière de savoir-faire.
Prix : env. 200 à 400 SEK
Présenté par : Woodcraft
6. Jenny Soddu
Jenny Soddu est une sculptrice sur bois suédoise dont le travail est centré sur les outils à main, le bois vert et la relation directe entre l’artisan et la matière. Son œuvre Min hand (Ma main) est sculptée dans du bouleau fraîchement coupé à l’aide d’une scie, d’une hache et de couteaux de sculpture. Elle se présente comme une réflexion sur l’importance de la main, tant dans le savoir-faire artisanal que dans la création humaine. Elle travaille avec des outils de Morakniv, le célèbre fabricant suédois de couteaux dont les couteaux de sculpture et de plein air sont utilisés depuis des générations par les artisans et les travailleurs du bois.
Prix : 40 000 SEK
Présenté par : Morakniv
7. Mark Sanger
Mark Sanger est un tourneur sur bois professionnel britannique qui crée des formes texturées et sculpturales inspirées de la nature et de l’esthétique extrême-orientale. La forme creuse qu’il expose, réalisée en sycomore récolté localement, associe tournage sur bois, coloration à l’aérographe et travail de texture de surface inspiré de la céramique japonaise Raku. Il travaille avec des outils de Crown Hand Tools, fabricant de Sheffield dirigé par la troisième génération, qui produit des outils de précision pour le travail et le tournage du bois, dans la tradition du savoir-faire britannique.
Prix : env. 5 800 SEK
Présenté par : Crown Tools
8. Karesuandokniven
Karesuandokniven incarne une tradition artisanale du nord de la Suède, façonnée par le climat, les besoins du quotidien et l’héritage sámi. La collection exposée, The Essentials – la hache Metsämies, le couteau polyvalent Tundran et le couteau à champignons Zwampe – est conçue pour la vie en plein air. Elle associe des matériaux naturels, un acier durable et un design fonctionnel perfectionné au fil des générations d’utilisation. Sur le compte Instagram @mungatorpen, Agnes Theberg présente ces outils dans le contexte pour lequel ils ont été conçus : la vie quotidienne au plus près de la forêt, où les outils ne sont pas des objets décoratifs, mais des compagnons de confiance que l’on utilise, qui se patinent et sur lesquels on peut compter saison après saison.
Prix : 6 385 SEK
9. Fredrik Spåre
Fredrik Spåre est un forgeron coutelier suédois qui associe savoir-faire traditionnel et métallurgie moderne pour créer des couteaux à la fois fonctionnels et expressifs. Son œuvre Örebro Bunka réinterprète un profil de lame japonais classique en associant du bouleau madré suédois à l’acier à motif Bluetongue™ de Damasteel. Il travaille avec Damasteel, entreprise sidérurgique familiale suédoise qui produit de l’acier damassé haute performance par métallurgie des poudres, s’inscrivant dans une tradition sidérurgique de plus de 300 ans.
Non disponible à la vente
Présenté par : Damasteel
10. Roman Slaný
Roman Slaný est un maître artisan du bois, restaurateur et formateur tchèque, spécialisé dans la sculpture, le tournage sur bois et la fabrication de meubles. Son œuvre Moravian Cuckoo Clock perpétue une tradition populaire de Moravie du Sud et présente des motifs de vigne sculptés à la main dans du bois de tilleul. Il travaille avec les outils de sculpture Narex, des ciseaux fabriqués en République tchèque qui associent savoir-faire traditionnel et technologie moderne de l’acier pour offrir précision et durabilité lors de la sculpture.
Non disponible à la vente
Présenté par : Narex
11. Jögge Sundqvist
Jögge Sundqvist (surolle) est une figure emblématique du slöjd suédois, qui travaille le bois vert à l’aide d’outils à main traditionnels. Son œuvre De fyra väggarna (Les quatre murs) est un récipient en bois rétracté réalisé en bouleau et merisier à grappes, dont chaque face représente respectivement les matériaux, les outils, la tradition et l’art populaire. Il travaille avec des outils de Lie-Nielsen Toolworks, fabricant basé dans le Maine qui produit des outils à main de haute qualité pour le travail du bois depuis 1981.
Prix : 14 000 SEK
Présenté par : Lie-Nielsen Toolworks
12. Jonte Ramsten
Jonte Ramsten est le lauréat 2025 de la bourse Tormek et un ébéniste diplômé du programme de licence Carl Malmsten Furniture Studies. Son œuvre Black Box est un meuble inspiré du théâtre, de la créativité et des traditions artisanales. Son extérieur sombre symbolise un potentiel encore inconnu, tandis que son intérieur richement détaillé évoque les retables historiques grâce à une marqueterie complexe. Réalisée dans le cadre de son examen de compagnon, cette pièce a obtenu la note maximale de 5,0. Il travaille avec les systèmes d’affûtage Tormek, développés en Suède pour offrir un affûtage précis des outils d’ébénisterie et de travail du bois de précision.
Prix : env. 350 000 SEK
Présenté par : Tormek
13. Nils Ögren
Nils Ögren est un forgeron et YouTubeur suédois connu pour ses haches forgées à la main et ses projets en acier damassé. Depuis qu’il s’est lancé dans la forge en 2017, il a rassemblé un public international en partageant en ligne des techniques de forge traditionnelles et des projets expérimentaux. La pièce qu’il expose est une paire de ciseaux forgée à la main en acier damassé à motif gouttes de pluie, avec un rivet en cuivre, réalisée après avoir reçu de manière inattendue un dispositif pour ciseaux Tormek par la poste. Ce projet est devenu l’une de ses réalisations les plus vues, avec plus de 1,4 million de vues sur YouTube. Il utilise son système d’affûtage Tormek pour obtenir un affûtage précis et reproductible des outils qu’il forge.
Prix : les offres supérieures à 10 000 SEK peuvent être étudiées.
Regardez la vidéo de sa fabrication →
Présenté par : Tormek
14. Christopher Warwick-Fisher
Christopher Warwick-Fisher est un artiste britannique spécialisé dans le tournage sur bois et le seul tourneur sur bois professionnel agréé au Royaume-Uni à être totalement aveugle, créant ses œuvres entièrement par le toucher. Son œuvre Deco Archipelago est une coupe à fruits sur pied inspirée de l’Art déco et de la nature, associant des textures sculptées à des finitions éclatantes bleu sarcelle et orange brûlé. Il travaille avec Henry Taylor Tools, fabricant historique de Sheffield qui forge à la main des outils à tranchant professionnels depuis 1834.
Prix : env. 3 200 SEK
Présenté par : Henry Taylor Tools
15. Tärnsjö Garveri
Tärnsjö Garveri (Tärnsjö Tannery) représente à la fois le fabricant et le matériau à l’origine de ces pièces en cuir fabriquées à la main. Les œuvres exposées – une serviette 3-en-1 ainsi qu’un collier et une laisse pour chien – mettent en valeur un savoir-faire traditionnel de sellerie adapté à un usage quotidien et conçu pour durer. Fondée en 1873, Tärnsjö Garveri est l’une des rares tanneries au monde à produire du cuir tanné végétal entièrement sous un même toit en Suède, en associant méthodes de tannage traditionnelles, outils à main et savoir-faire artisanal pour créer des produits destinés à traverser les générations.
Prix de la serviette 3-en-1 : 17 000 SEK
Prix du collier et de la laisse pour chien : 3 200 SEK
16. Galip Ağirkaya
Galip Ağirkaya est un sculpteur sur bois et artiste turc, connu pour partager ses créations artisanales en ligne avec un large public international. Associant techniques de sculpture traditionnelles, grande précision et souci du détail, il réalise des œuvres expressives entièrement à la main. Son œuvre Wilhelm est un portrait sculpté à la main du fondateur de Kirschen, Wilhelm Schmitt, inspiré d’une illustration du XIXe siècle et réalisé en hommage à plus de 165 ans de tradition dans la fabrication d’outils. Il travaille avec des outils de Kirschen, fabricant allemand historique qui produit des ciseaux et des outils de sculpture à Remscheid depuis 1858, réputés dans le monde entier pour leur qualité de fabrication, leur durabilité et leur finition polie brillante.
Non disponible à la vente
Présenté par : Kirschen
17. Michael Schwienbacher
Michael Schwienbacher est un tourneur sur bois et designer alpin dont le travail est profondément ancré dans la matière brute et les paysages de montagne. Son œuvre The Alpine Heritage on Four Feet a été réalisée à partir d’un arbre abattu par l’homme il y a 150 à 200 ans, puis redécouvert à plus de 2 200 mètres d’altitude dans les Alpes. Tournée directement dans le bois de bout, l’œuvre préserve le bord naturel et le caractère sauvage du bois. Il travaille avec des outils de Stubai, fabricant autrichien réputé pour ses outils professionnels de sculpture et de travail du bois, façonnés par des générations de traditions artisanales alpines.
Non disponible à la vente
Présenté par : Stubai
18. Gianluigi Zeni
Gianluigi Zeni est un sculpteur italien originaire des Dolomites, dont le travail associe sculpture sur bois traditionnelle et réflexion contemporaine sur les enjeux environnementaux. Formé à la sculpture et aux beaux-arts, il crée des œuvres expressives qui abordent la pollution, la société de consommation et l’impact de l’être humain sur la nature. Ses œuvres exposées, Suspended Ecosystems et Toxic Legacy, mettent en contraste la chaleur du bois sculpté avec des matériaux industriels et plastiques afin d’évoquer la fragilité de la vie marine et l’héritage environnemental laissé aux générations futures. Il travaille avec des outils de Stubai, fabricant autrichien réputé pour ses outils de sculpture et ses outils à tranchant de haute qualité destinés aux artisans professionnels, issus de plusieurs générations de tradition métallurgique alpine.
Prix de Suspended Ecosystems : env. 50 000 SEK
Prix de Toxic Legacy : env. 55 000 SEK
Présenté par : Stubai
